50 budov Art Deco k objevení od Paříže po Tokio

Tato stavba vysoká 1 250 stop v Midtown Manhattanu byla dokončena v roce 1931 a představuje základní principy hnutí Art Deco v monumentální podobě. Empire State Building ukazuje charakteristické svislé linie tohoto stylu a odstupňovaný design prostřednictvím fasády z vápence a žuly. Ve vestibulu jsou mramory z několika zemí, leštěné kovové povrchy a geometrické vzory. Jako vrchol komerční architektury na konci 20. let tento mrakodrap ilustruje spojení funkčního designu s ornamentální výzdobou a stojí po boku Chrysler Building jako jeden z nejvýznamnějších příkladů výstavby mrakodrapů ve stylu Art Deco v New Yorku.

Tato administrativní budova postavená v roce 1930 spojuje tropické architektonické prvky se stylem Art Deco, čímž ukazuje geometrické formy a dekorativní principy typické pro design 20. a 30. let. Edificio Bacardi používá terakotové obklady a bronzové prvky na fasádě, což odráží preferenci Art Deco pro materiály s kovovými povrchy. Architektura sleduje svislé linie a symetrické vzory typické pro tento styl a připojuje se k souboru významných staveb Art Deco ve městech po celém světě.

Toto nádraží z 30. let 20. století ukazuje geometrickou jasnost a monumentalitu art deca prostřednictvím své půlkruhové fasády a vysokých svislých oken. Cincinnati Union Terminal bylo postaveno během zlatého věku americké železniční dopravy a spojuje funkční architekturu s dekorativními prvky typickými pro tuto éru. Symetrický design a stupňovité formy terminálu ilustrují architektonické principy 20. a 30. let, jak jsou zdokumentovány v tomto průvodci.

Tato věž vysoká 319 metrů (1 046 stop), dokončená v roce 1930 během intenzivní soutěže o mrakodrapy na Manhattanu, ukazuje typické znaky designu Art Deco prostřednictvím stupňovité koruny z nerezové oceli s trojúhelníkovými okny a kovovými oblouky. Fasáda zahrnuje sochy orlích hlav a geometrické ozdoby z nerezové oceli, zatímco vstupní hala představuje africký mramor a malovanou nástropní malbu. Chrysler Building původně sloužil jako sídlo společnosti Chrysler Corporation a zůstává jedním z nejznámějších příkladů architektury Art Deco v New Yorku, ztělesňuje ambice a designový přístup tohoto období.

Palais de Tokyo sídlí ve stavbě postavené pro Mezinárodní výstavu v Paříži v roce 1937 a uchovává francouzské umění 20. století. Jeho architektura spojuje klasickou symetrii s prvky art deco, včetně geometrických reliéfů a nezdobených fasád. Zdrženlivý design zahrnuje kolonády a terasy s výhledem na Seinu, což z tohoto muzea činí reprezentativní příklad francouzské meziválečné veřejné architektury.

Tato bývalá továrna na vysavače ze 30. let 20. století ukazuje charakteristické prvky art deco prostřednictvím svých zelených a krémových fasád a geometrických vzorů. Budova Hoover předvádí průmyslové využití tohoto architektonického stylu prostřednictvím svislých linií, symetrických forem a dekorativních detailů typických pro stavby art deco z tohoto období. Budova nyní slouží jako příklad toho, jak průmyslová architektura 20. a 30. let 20. století začlenila geometrické vzory a kovové barvy art deca do funkčních struktur.

Tato kancelářská budova postavená v roce 1930 ukazuje typické znaky art deca prostřednictvím geometrických vzorů a námořních ozdob na fasádě. Marine Building představuje architektonickou vizi pozdních dvacátých let 20. století s vertikálními liniemi, stupňovitými tvary a kovovými akcenty. Vnější výzdoba zahrnuje námořní motivy, které odrážejí spojení Vancouveru s Tichým oceánem. Symetrická uspořádání a dekorativní prvky ukazují principy designu této doby ve významném příkladu severoamerické architektury art deca.

Vila Empain je rezidence z roku 1934 v bruselské čtvrti Woluwe-Saint-Pierre, která představuje tohoto průvodce art deco svou architektonickou kázní a přesností materiálů. Architekt Michel Polak navrhl budovu pro průmyslníka Louise Empaina jako soukromý dům s integrovanými výstavními prostory. Fasáda kombinuje bílý mramor s geometrickými bronzovými prvky na dveřích, oknech a balkonech. Čtyřpodlažní stavba sleduje symetrické proporce s centrálním dvorem a mramorovým točitým schodištěm. Dnes tato vila funguje jako muzeum, které hostí putovní výstavy o umění a architektuře raného dvacátého století.

Tato novinová budova z roku 1939 je příkladem art deco architektury meziválečného období s černou skleněnou fasádou a okny s chromovanými rámy v Manchesteru. Budova Daily Express ukazuje typické rysy tohoto stylu prostřednictvím geometrických linií a odrazivých povrchů, které představují technologický pokrok té doby. Použití průmyslových materiálů, jako je sklo a chrom, dokládá modernost tiskové architektury na konci třicátých let.

Warner Theatre ve Washingtonu D.C. byl postaven v roce 1924 a má mramorové průčelí s geometrickými ornamenty typickými pro art deco z období mezi válkami. Toto divadlo slouží jako místo pro koncerty, divadelní představení a taneční produkce. Vnitřní prostory mají svislé linie a dekorativní kovové prvky typické pro styl 20. let. Budova stojí v centru Washingtonu a představuje jeden z významných příkladů designu art deco v americkém hlavním městě.

Tento mrakodrap vysoký 394 stop (120 metrů), dokončený v roce 1936, byl první klimatizovanou výškovou budovou v Latinské Americe. Kavanaghova budova stojí jako významný příklad architektury Art Deco v Buenos Aires a zobrazuje charakteristické svislé linie a stupňovité formy, které definují styl 30. let. Stavba použila moderní stavební techniky a materiály, které byly v té době pokročilé, a struktura ukazuje geometrické vzory a symetrii typickou pro design Art Deco.

Toto ústředí pojišťovny spojuje indické a evropské prvky v geometrické kompozici dokončené v roce 1940. Fasáda ukazuje typické rysy art deca prostřednictvím svislých linií, symetrického uspořádání a dekorativních detailů, které mísí tento styl s regionálními motivy. Budova New India Assurance je příkladem toho, jak se mezinárodní architektonické směry přizpůsobily místním tradicím v Mumbaí v pozdním koloniálním období, a dokládá vývoj moderní komerční architektury ve městě.

Toto sídliště z 30. let 20. století bylo prvním plánovaným obytným celkem v Singapuru a představuje architekturu art deco s křivkami, vodorovnými pásy oken a souměrnými fasádami. Nízké budovy mají charakteristické zaoblené rohy, světlíky pro větrání a dekorativní prvky, které spojují požadavky tropického podnebí s geometrickým stylem té doby. Sídliště Tiong Bahru dokládá předválečné koncepty urbanismu v jihovýchodní Asii a je raným příkladem veřejného bydlení v regionu.

Stocletův palác dokládá geometrické principy a dekorativní prvky architektury Art Deco z počátku dvacátého století. Tato budova z roku 1911 spojuje architekturu, interiérový design a umělecká díla Wiener Werkstätte do jednotného konceptu. Fasáda vykazuje charakteristické svislé linie a symetrii, zatímco vnitřní prostory mají kovové akcenty a ornamentální vzory. Palác představuje významný příklad toho, jak byly různé designové disciplíny integrovány do jedné stavby v tomto architektonickém období.

Tato muzejní budova z roku 1896 představuje raný příklad designových prvků, které se staly ústředními pro architekturu Art Deco ve 20. a 30. letech 20. století. Zelená kopule a geometrické vzory v keramických obkladech z maďarské manufaktury Zsolnay ukazují dekorativní přístupy, které později architekti převzali. Stavba dokumentuje přechod mezi historickými architektonickými styly a zjednodušenými formami, které definují Art Deco. Keramika Zsolnay předvádí řemeslné techniky, které ovlivnily pozdější budovy Art Deco po celém světě.

Tato budova postavená v letech 1905 až 1912 spojuje českou secesní ornamentiku s ranými prvky art deco, což představuje přechod mezi oběma styly. Obecní dům zobrazuje geometrické vzory na fasádě, dekorativní kovové prvky a několik sálů s nástěnnými malbami a vitrážemi od Alfonse Muchy. Smetanova síň pojme přibližně 1 200 návštěvníků a slouží jako koncertní prostor. Interiéry vykazují charakteristické rysy architektury art deco prostřednictvím symetrického uspořádání, svislých linií a stylizovaných květinových motivů, které spojují česká národní témata s mezinárodními principy designu 10. let 20. století.

Divadlo Wiltern bylo postaveno v roce 1931 jako součást většího komplexu a jeho fasáda nese typické prvky art deco. Modrozelený terakotový obklad s vertikálními liniemi a geometrickými vzory je jedním z výrazných příkladů tohoto architektonického stylu v Los Angeles. Divadlo dokládá architektonický vývoj raných třicátých let, kdy městskou krajinu utvářely dekorativní prvky a symetrické formy.

Toto muzeum, postavené v roce 1933 jako sídlo prince Asaky, představuje architekturu Art Deco s francouzským vlivem v interiérovém designu. Stavba kombinuje geometrické vzory s dekorativním sklem a uchovává původní nábytek ze 30. let 20. století. Jako významný příklad budov Art Deco v Tokiu ukazuje bývalé sídlo šíření tohoto stylu do Japonska v meziválečném období, se spojením západních principů designu a japonských stavebních metod.

Toto kino postavené v roce 1928 ukazuje typické rysy architektury Art Deco z pozdních dvacátých let prostřednictvím své zakřivené fasády a geometrických vzorů. Kovové prvky z doby výstavby ukazují řemeslné zpracování typické pro tuto éru. Universum Kino patří mezi významné příklady budov Art Deco v Berlíně, které dokumentují designové principy tohoto hnutí prostřednictvím symetrie a dekorativních prvků.

Miami Design Preservation League byla založena v roce 1976, aby chránila architekturu Art Deco v Miami Beach. Tato organizace pořádá pěší prohlídky historickou čtvrtí a dokumentuje historii budov z 20. a 30. let 20. století. Vzdělávací program seznamuje návštěvníky s charakteristickými rysy architektury Art Deco, včetně geometrických vzorů, pastelových barev a námořních motivů. Miami Design Preservation League také provozuje uvítací centrum, které poskytuje informace o více než 800 historických budovách ve čtvrti.

Tato třináctipatrová budova byla dokončena v roce 1930 jako sídlo oděvní společnosti Eastern-Columbia a patří k nejznámějším stavbám ve stylu Art Deco v Los Angeles. Architekt Claud Beelman navrhl fasádu s tyrkysovými terakotovými panely, zlatými geometrickými ornamenty a vertikálním důrazem, které vystihují charakteristický styl té doby. Budovu korunuje čtyřboká hodinová věž, díky níž je vidět z mnoha míst v centru města. Vstupní hala si zachovala původní dveře výtahů, mramorové povrchy a dekorativní kovové prvky z doby výstavby. Po rozsáhlé rekonstrukci slouží budova od roku 2006 jako obytný dům s přibližně 150 byty a dokládá adaptaci historických obchodních budov pro současné využití. Eastern Columbia Building představuje komerční uplatnění Art Deco v centrech amerických měst na konci dvacátých a na začátku třicátých let.

Tento obchodní dům postavený v letech 1928 až 1929 představil koncept maloobchodu orientovaného na automobily v americké architektuře a spojil prvky art deco s funkčními požadavky motorizovaných zákazníků. Stavba má věž vysokou 241 stop (73 metrů) obloženou mědí, která sloužila jako orientační bod pro řidiče. Fasáda zobrazuje charakteristické svislé linie a geometrické terakotové ornamenty. Nástěnné malby a reliéfy v interiéru dokumentují historii Kalifornie. Budova byla jedním z prvních obchodních domů, které zákazníkům poskytovaly zadní parkoviště. Bullock's Wilshire ovlivnil rozvoj maloobchodu na předměstích ve Spojených státech během 30. let 20. století.

Rockefeller Center byl postaven v letech 1930 až 1939 a je jedním z nejvýznamnějších projektů Art Deco 20. století. Tento komplex zahrnuje 19 budov na 22 akrech v centru Manhattanu a spojuje komerční funkce s veřejnými náměstími a uměleckými díly. Fasády zobrazují geometrické vzory, svislé linie a symetrické formy typické pro architekturu té doby. Centrální stavba, budova Comcast vysoká 850 stop (259 metrů), určuje panoráma města svou stupňovitou věží. Paul Manship vytvořil pozlacenou sochu Prométhea, zatímco Diego Rivera, José María Sert a Frank Brangwyn přispěli nástěnnými malbami do vnitřních prostor. Rockefeller Center dokumentuje uplatnění principů Art Deco v městském rozvoji během období Velké hospodářské krize.

Toto sídlo společnosti Niagara Mohawk Power Corporation bylo dokončeno v roce 1932 podle návrhů architektů Bley & Lyman a vykazuje typické znaky hnutí Art Deco. Devítipodlažní budova v Syracuse ve státě New York má symetrické průčelí z leštěné černé žuly a nerezové oceli. Ze střešní konstrukce vyčnívá výrazná centrální věž. Vnější obklad kombinuje svislé linie s geometrickými vzory. Stavba dokládá uplatnění stylu Art Deco v komerční architektuře severovýchodních Spojených států na počátku 30. let 20. století a sloužila jako regionální sídlo významné energetické společnosti.

Tento mrakodrap patří k nejvýznamnějším stavbám art deco na Středozápadě a ukazuje charakteristické rysy stylu, který formoval Guardian Building v letech 1927 až 1929. Budova o 36 podlažích ve finanční čtvrti používá na fasádě neobvyklou barevnou paletu oranžových cihel a terakotových ornamentů. Uvnitř se zvedá třípodlažní hala s ručně malovanými klenutými stropy, mozaikami a mramorovými prvky, které interpretují motivy původních Američanů a Aztéků. Architekt Wirt C. Rowland navrhl budovu pro Union Trust Company a spojil geometrické vzory s funkční kancelářskou architekturou. Svislé linie a symetrické prvky fasády dokládají styl art deco v jeho vrcholných letech v amerických městech.

Tento mrakodrap v Chicagském Loop byl dokončen v roce 1930 a tyčí se do výšky 605 stop (184 metrů). Budova slouží jako centrum obchodu s komoditami od svého otevření a vykazuje charakteristické prvky Art Deco včetně ustupujících pater, svislých linií a pyramidálního vrcholu. Fasáda se skládá ze šedého indianského vápence se symetrickým designem. Budovu korunuje socha římské bohyně Ceres. Budova Chicagské obchodní komory stojí na jižním konci kaňonu La Salle Street a dokumentuje význam tohoto architektonického jazyka pro komerční výškové budovy v amerických obchodních čtvrtích během 30. let 20. století.

Tento kulturní komplex byl postaven v letech 1904 až 1934 a představuje různé architektonické styly, včetně art deca v interiérech. Budova ukrývá hlavní operní scénu Mexika, Národní muzeum architektury a muzeum výtvarných umění. Interiér zdobí typické geometrické vzory a dekorativní prvky art deca, zatímco vnější fasáda kombinuje styly beaux-arts a secese. Tento palác je ústředním příkladem funkční architektury spojené s uměleckým designem v mexickém hlavním městě.

Tento válečný památník byl postaven v roce 1934 na jižním konci Hyde Parku na počest vojáků Australského a novozélandského armádního sboru, kteří bojovali v první světové válce. Architekt Bruce Dellit navrhl budovu s typickými geometrickými tvary a symetrickými fasádami ve stylu art deco, včetně centrálního schodiště vedoucího k monumentální fontáně a velkého vnitřního sálu se sochou Sacrifice od Raynera Hoffa, která zobrazuje mrtvého vojáka na štítu. Vnější stěny zdobí stylizované reliéfy symbolizující vojenskou službu a oběť. Památník je veřejnosti přístupný od roku 2018 po rozsáhlé rekonstrukci a dokumentuje přínos Austrálie architektuře art deco ve veřejných budovách.

Tato stanice moskevského metra byla postavena v letech 1935 až 1938 podle návrhu Alexeje Duškina a představuje sovětskou interpretaci art deco. Nástupištní hala se nachází 65 stop (20 metrů) pod zemí a má charakteristické ocelové sloupy obložené nerezovou ocelí, které podpírají oválné kupole. 34 stropních mozaik od Alexandra Dejneky zobrazuje výjevy z každodenního života a sovětského letectví. Stanice spojuje funkční architekturu s dekorativními prvky a ukazuje, jak se geometrické formy a kovové povrchy art deca spojily v sovětské architektuře na konci 30. let. Design začleňuje osvětlovací tělesa do architektonické struktury a vytváří rytmické sekvence podél nástupišť. Tato stanice získala Grand Prix na newyorské světové výstavě v roce 1938.

Tato kancelářská věž zobrazuje charakteristické prvky Art Deco v obchodní čtvrti Sydney ze 30. let 20. století. Fasáda kombinuje svislé linie s geometrickými ornamenty a dekorativními kovovými prvky. Věž AWA dokumentuje šíření stylu Art Deco v australské komerční architektuře a doplňuje světovou sbírku příkladem z tichomořské oblasti, kde toto hnutí formovalo veřejné i soukromé budovy mezi světovými válkami.

Tento obytný komplex byl dokončen v roce 1936 a vykazuje charakteristické rysy architektury Art Deco v Londýně. Florin Court má zakřivené fasády z červených cihel s vodorovnými kamennými pásy typickými pro britské interpretace tohoto stylu. Osmipodlažní budova se vyznačuje výraznými zaoblenými balkony a symetrickým vstupním hallem. Stavba kombinuje funkční obytné jednotky s dekorativními geometrickými prvky, což ukazuje uplatnění principů Art Deco na britské bytové výstavbě na konci 30. let.

Tato budova dominuje náměstí Plaza Independencia v centru Montevidea. Palacio Salvo byl dokončen v roce 1928 a nesl titul nejvyšší stavby v Jižní Americe až do počátku 30. let. Italský architekt Mario Palanti navrhl věž vysokou 328 stop (100 metrů) s charakteristickou kupolí a stupňovitými formami typickými pro architekturu Art Deco. Fasáda zobrazuje ornamentální detaily, geometrické vzory a svislé linie, které stavbu řadí do mezinárodního hnutí. Budova byla původně koncipována jako smíšený projekt s bydlením, obchody a kancelářemi. Dnes Palacio Salvo hostí různé kanceláře a stojí jako dominanta uruguayského hlavního města.

Tento obytný dům se tyčí v centru Kapského Města a dokládá uplatnění principů art deca na jihoafrickou bytovou architekturu na konci třicátých let. Mutual Heights ukazuje charakteristické svislé linie a geometrické vzory tohoto hnutí, přizpůsobené klimatickým podmínkám a městským požadavkům kapské oblasti. Budova stojí jako příklad toho, jak mezinárodní designové trendy ovlivnily architektonickou krajinu afrických měst v této době, a představuje důležitý příspěvek k celosvětovému dosahu stylu art deco v obytných a komerčních stavbách.

Divadlo Paramount je koncertní síň postavená v roce 1931 v centru Oaklandu. Budova má typické prvky art deco s 40 stop vysokou věží, která zdobí průčelí na Telegraph Avenue. Hlavní hlediště pojme 3 040 diváků pod klenutým stropem s geometrickými motivy a nepřímým osvětlením. Timothy Pflueger navrhl divadlo s vertikálními liniemi, stupňovitými tvary a dekorativními kovovými prvky typickými pro komerční architekturu art deco té doby. Interiér kombinuje mozaiky, sklo a nástěnné malby s funkčními prostory pro představení a publikum. Divadlo slouží jako místo pro koncerty, filmy a kulturní programy od svého otevření.

Fisher Building je mrakodrap v Detroitu dokončený v roce 1928 a stojí jako jeden z nejvýznamnějších příkladů architektury Art Deco v Motor City. Navrhl jej Albert Kahn, budova se tyčí do výšky 441 stop (134 metrů) a původně byla plánována jako součást většího komplexu, který nebyl nikdy realizován. Fasáda kombinuje zlatý terakotový obklad s geometrickými ornamenty a svislými liniemi. Interiér se vyznačuje propracovanou mramorovou a mozaikovou prací ve vestibulu spolu s dekorativními malbami na stropě. Budova slouží jako obchodní a kancelářské centrum v okrese New Center a také zde sídlí divadlo. Architektura dokumentuje hospodářskou prosperitu Detroitu na konci 20. let.

Tato bazilika na Tibidabu dokládá uplatnění prvků art deco v náboženské architektuře Barcelony. Chrám Temple Expiatori del Sagrat Cor se tyčí na vrcholu vysokém 1680 stop (512 metrů) a byl postaven v letech 1902 až 1961. Stavba spojuje prvky novorománského a novogotického slohu s dekorativními detaily z období art deco. Na nejvyšší plošině stojí socha Krista s výhledem na město. Krypta má geometrické mozaiky, zatímco horní kostel zdobí svislé linie a symetrické tvary typické pro počátek 20. století.

Divadlo Pantages předvádí komerční architekturu Art Deco v Hollywoodu. Architekt B. Marcus Priteca navrhl budovu v roce 1930 s výrazným průčelím kombinujícím geometrické vzory a svislé linie. Divadlo představuje dekorativní kovové prvky a symetrické formy typické pro toto hnutí na konci 20. a na začátku 30. let. Hlediště ukazuje stupňovité detaily a zdobné povrchy. Divadlo Pantages slouží jako místo pro představení od svého otevření a dokumentuje uplatnění stylu Art Deco na budovách veřejné zábavy v Los Angeles v meziválečném období.

Továrna na cigarety Carreras v Camdenu ukazuje neobvyklý přístup egyptského revivalu v rámci architektury Art Deco. Budova dokončená v roce 1928 kombinuje typické prvky Art Deco se staroegyptskými motivy, včetně fasády se stylizovanými papyrovými sloupy a černými kočičími figurami u vchodu. Továrna vyráběla cigarety až do 60. let a později sloužila jako kancelářské prostory. Architektonický návrh odráží tehdejší fascinaci egyptským uměním po objevení Tutanchamonovy hrobky v roce 1922. Tato budova dokumentuje tematické variace, které architekti začlenili do komerčních staveb během období Art Deco.

Toto tiskové sídlo na Gran Vía v Madridu navrhl Pedro Muguruza v letech 1924 až 1929 jako hlavní kancelář Sdružení vydavatelů denního tisku. Devatenáctipodlažní budova ukazuje prvky art deco ve svém stupňovitém tvaru a svislých liniích, spojené s tradičními španělskými architektonickými detaily. Fasáda spojuje geometrické ornamenty s dekorativními reliéfy představujícími novinářské činnosti. V době dokončení patřila věž k nejvyšším v Madridu a označila rozvoj Gran Vía jako moderní obchodní čtvrti. Budova sloužila jako centrum tiskových aktivit během období významného novinářského rozmachu ve Španělsku. Stavba dokumentuje uplatnění stylu art deco na komerční architekturu v Madridu v meziválečném období.

Civic je kino z roku 1929 v centru Aucklandu. Budova spojuje prvky fasády ve stylu art deco s interiérem, který má navodit noční oblohu s hvězdami a plujícími mraky. Architekt Thomas O'Brien navrhl divadlo pro 2 378 diváků a zahrnul dekorativní detaily včetně geometrických reliéfů a ozdobného osvětlení. Fasáda ukazuje svislé linie a symetrické tvary typické pro toto období. Civic původně sloužil jako varietní divadlo a kino, nyní funguje pro filmové projekce a živá vystoupení. Divadlo dokumentuje šíření designu art deco v oblasti jižního Pacifiku na konci 20. let 20. století.

Tento hudební sál v 9. pařížském obvodu získal v roce 1926 fasádu ve stylu art deco, což propojuje místo s architektonickým vývojem města v meziválečném období. Folies Bergère dokládá uplatnění tohoto stylu na zábavních scénách ve francouzské metropoli. Geometrické vzory a dekorativní prvky fasády zapadají do této sbírky, která zahrnuje veřejné, soukromé a komerční stavby od Paříže po New York a Miami. Divadlo ukazuje mezinárodní rozšíření art deca ve 20. a 30. letech 20. století.

Tento obytný blok, dokončený v roce 1932 podle návrhů Pierra Patouta, ztělesňuje námořní estetiku architektury Art Deco 30. let 20. století. Silueta budovy evokuje oceánský parník s příďovými tvary, vodorovnými pásy a okny ve tvaru kruhových otvorů. Mezi výrazné vnější prvky patří průběžné balkony ve tvaru palub lodí a bílé keramické obklady, které zdůrazňují proudnicové formy. Le Paquebot byl součástí hnutí v moderní architektuře, které spojovalo nové materiály a funkční design s dekorativními prvky. Stavba představuje jednu z několika pařížských budov, které přenesly ducha strojového věku do obytných forem. Spolu se stavbami, jako je Palais de Tokyo, tento dům ukazuje šíření Art Deco po francouzském hlavním městě v meziválečných letech.

Tento palác v Miláně ukazuje geometrické principy a dekorativní prvky hnutí Art Deco, které utvářelo mezinárodní architekturu ve 20. a 30. letech 20. století. Budova patří do širší skupiny významných staveb Art Deco, od newyorských mrakodrapů po kulturní instituce v Paříži a Budapešti. Fasáda Palazzo Bolchini má charakteristické svislé linie a symetrický design typický pro toto období. Jako milánský příklad tohoto celosvětového hnutí stojí stavba po boku dalších evropských zástupců, jako je Villa Empain v Bruselu a Stocletův palác, a dokumentuje regionální interpretace tohoto stylu.

Tento hotel dokončený v roce 1935 stojí na Collins Avenue a představuje styl Art Deco svou vertikální fasádou ze žluto-krémové omítky, červenomodrým neonovým nápisem a charakteristickými symetrickými liniemi. Hotel patří do historické čtvrti Miami Beach Architectural Historic District a vykazuje typické proporce budov na Ocean Drive z tohoto období. Stavba ukazuje, jak se Art Deco přizpůsobil ve Spojených státech během meziválečných let, a kombinuje funkční prostory s dekorativními prvky z teraca a chromu. Hotel Colony představuje rozvoj Miami Beach jako destinace a dokumentuje komerční architekturu této éry na Floridě.

Tento muzejní komplex postavený v letech 1928 až 1931 pro Mezinárodní koloniální výstavu představuje koloniální propagandu v architektonické podobě. Fasáda Palais de la Porte Dorée nese reliéf o rozloze 11 600 čtverečních stop (1 076 metrů čtverečních) od Alfreda Janniota zobrazující výjevy z francouzských koloniálních území. Uvnitř budova kombinuje geometrické vzory s africkými a asijskými motivy. Místnosti ukazují charakteristické rysy art deca prostřednictvím symetrického uspořádání a dekorativních detailů. Stavba nyní sídlí Musée national de l'histoire de l'immigration a tropické akvárium, které funguje od otevření ve 12. obvodu.

Tento městský bazén v Bruay-la-Buissière byl otevřen v roce 1932 a ukazuje geometrické linie a funkční principy architektury Art Deco, která se ve 30. letech 20. století dostala do veřejných budov. Stavba spojuje charakteristické dekorativní prvky tohoto stylu s praktickými požadavky sportovního zařízení. Piscine Roger-Salengro dokládá šíření designu Art Deco do menších francouzských průmyslových měst v tomto období.

Tento mrakodrap ve stylu Art Deco v centru Buffala byl dokončen mezi lety 1929 a 1931 podle návrhů architektů Johna J. Wadea a George Dietela. Věž má 32 pater a výšku 378 stop (115 metrů). Vápencové průčelí zahrnuje geometrické terakotové ornamenty typické pro architekturu Art Deco mezi válkami. Budova slouží jako městské správní kanceláře a ukazuje veřejnou výstavbu tohoto období. Svislé linie a stupňovitá koruna následují principy návrhu, které najdeme u dalších reprezentativních staveb v této sbírce, jako je Chrysler Building. Vstupní hala předvádí dekorativní prvky z mramoru a bronzu.

Tato průmyslová hala postavená v letech 1929 až 1930 ukazuje uplatnění designu Art Deco na obchodní stavby ve Francii na konci dvacátých let. Budova spojuje geometrické vzory a svislé linie s funkční architekturou typickou pro mezinárodní hnutí. Fasáda zobrazuje symetrické formy a kovové dekorativní prvky typické pro meziválečné období. Comptoir de l'Industrie dokumentuje šíření tohoto stylu do obchodních čtvrtí francouzských měst a přidává do této sbírky příklad komerční architektury Art Deco vedle známějších veřejných a kulturních budov z té doby.

Tento mrakodrap ve stylu art deco v Albany byl postaven v letech 1928 až 1930 jako hlavní správní budova státu New York. Je pojmenován po bývalém guvernérovi Alfredu E. Smithovi, tyčí se do výšky 412 stop (126 metrů) a má 34 pater. Fasáda zobrazuje charakteristické svislé linie a geometrické vzory typické pro veřejnou architekturu na konci 20. let. Budova se napojuje na další významné stavby ve stylu art deco zdokumentované v této sbírce, včetně Chrysler Building v New Yorku a Hoover Building v Londýně. Kamenný obklad a ustupující horní patra odpovídají designovým zásadám té doby. Alfred E. Smith Building stále slouží jako správní centrum a představuje praktické uplatnění stylu art deco ve veřejném sektoru.

Tento mrakodrap ve stylu art deco byl dokončen v roce 1930 a patří k nejvýznamnějším obchodním budovám Chicaga. Merchandise Mart zabírá celý městský blok podél řeky Chicago a původně sloužil jako centrální velkoobchodní tržiště pro nábytek a potřeby pro domácnost. Fasáda zobrazuje charakteristické svislé linie a geometrické ornamenty typické pro architekturu art deca z konce 20. let 20. století. S přibližně 4 miliony čtverečních stop (372 000 metrů čtverečních) podlahové plochy se budova při svém otevření řadila k největším obchodním stavbám na světě. Stavba dokumentuje americkou interpretaci art deca v komerčním prostředí a představuje architektonický vývoj tohoto mezinárodního hnutí mezi světovými válkami.